- LimaLimão :)

Motivos pelos quais comprei meu celular:

- Tamanho, marca, preço, qualidade, facilidade de uso, aparência, com câmera e por tocar áudio em formato mp3.           

Depois dos aspectos vistos em aula, os motivos, podem sem explicados da seguinte maneira:

- A escolha foi feita começando pela operadora. Queria a Claro, pois gosto do serviço e atende as minhas necessidades. Depois a câmera inclusa ao aparelho.

- Sabia que podia confiar operadora (de acordo com minhas necessidades para fazer e receber chamadas e outros serviços oferecidos)

- Sabia que podia confiar na marca (Nokia) e o aparelho era fácil de ser usado, ainda “perdoando” o usuário.

- Oferece ainda alguns recursos de usabilidade ao extremo, como o caso da discagem rápida, ou ainda os números de emergência. Escolhi ainda por ter câmera e ter unção mp3.

- Neste caso, a estética foi a primeira coisa em que prestei atenção. Dos celulares  que achei bonitos, escolhi o que atendia melhor minhas necessidades.

Rudolph Dirks (1877- 1968). Foi um desenhista e roteirista alemão ,muito conhecido por sua criação “Os Sobrinhos do Capitão” (The Katzenjammer Kids) que passou a publicar em 1897 no New York Journal. Rudolph foi o primeiro a utilizar balões em suas histórias e foi inpirado por “Max und Moritz” (Juca e Chico) de Wilhem Busch.  Aposentado,  em 1958, deixou “Os Sobrinhos do Capitão” para seu assistente e filho, John Dirks.

Katzenjammer Kids  é uma história em quadrinhos criada pelo alemão Rudolph Dirks e foi publicada a primeira vez em 12 de dezembro de 1897, no American Humorist. No Brasil as histórias receberam o nome de ”Os Sobrinhos do Capitão”, e tiveram diversas fases editoriais ao longo da história. O enredo trás os gêmeos Fritz e Hans, que são o orgulho da mãe, Mama Chucrutz, uma senhora que dirige uma pensão e quase sempre ignora as traquinagens dos meninos, a quem se refere como “meus anjinhos”. Os irmãos são muito unidos e diabolicamente inteligentes, e adoram aprontar com adultos, em especial nos moradores da pensão da mãe, o Capitão e o Coronel. Sempre que um plano da certo, os dois trocam um beijinho (veja na figura).

Literalmente o nome Katzenjammer significa ‘gemido de gatos’, mas é também uma gíria alemã para “porre”, efeito similar ao normalmente causado pelas traquinagens do loiro Fritz e do moreno Hanz. Com o passar do tempo, o pai e o avô simplesmente sumiram da tira e, em 1902, apareceu na tira aquele que se tornaria o alvo favorito dos garotos: o Capitão.

No Brasil, onde os personagens foram publicados inicialmente na década de 30 em edições do Suplemento Juvenil e outras publicações, foram publicadas tanto as aventuras de Dirks e Knerr como a dos desenhistas que sucederam a ambos.
Atualmente, as tiras são desenhadas por Hy Eismann, que as escreve e desenha desde 1986 para a King Features, que detém os direitos dos personagens. Aqui no Brasil, a Opera Graphica lançou em 2002 a coleção Opera King, com histórias dos gêmeos. Os Katzies, como são conhecidos Fritz e Hans carinhosamente, também viraram filmes animados em branco e preto (em 1918), desenho animado (produzidos pela MGM e lançados no Brasil na década de 80), chaveiros, relógios, brinde de caixa de sucrilhos e até selo postal, lançado pelo governo americano em 1995.

veja a galeria com imagens de “The Katzenjammer Kids“   clicando aqui

O design surgiu durante a revolução industrial porque era prático. Envolve projeto, o que capacita a produção rápida e prática, fazendo com que várias pessoas pudessem produzir vários produtos rapidamente. A população começou a crescer o que fez surgirem os novos ricos, que queriam produtos que ainda não existiam e em grandes quantidades. Assim, os artesãos foram postos de lado, pois o ritmo de trabalho deles ela muito inferior ao de uma máquina, por exemplo. Enquanto um artesão levava uma semana fazendo uma cadeira, por exemplo, com um projeto da cadeira em mãos esta poderia ser feita em série, atendendo com mais rapidez aos novos ricos.

Na Europa, o desenvolvimento foi mais rápido e aconteceu devido a várias circunstâncias, e quando estas circunstâncias aconteceram em outros países surgiu o design.  Nos Estados Unidos, houve a necessidade de uma produção mecanizada de armas de fogo durante o século 19 devido à guerra, por isso este sistema de produção chegou tão rápido ao país. As máquinas mudaram, e não o produto. A principal contribuição do design para a revolução industrial foi a proposta de novos meios de trabalho e não a mudança nos produtos em si.

Nascido em São Paulo, em 1928, Alexandre Wollner  já mostrava interesse ela arte desde pequeno. Começou seus estudos no Instituto de Arte Contemporânea, e esta garantiu-lhe a indicação a uma vaga na Escola Superior da Forma de Ulm, na Alemanha. Ulm, por sua vez, permitiu que Wollner participasse da criação da Escola Superior de Desenho Industrial (Esdi), no Rio de Janeiro. Alexandre Wollner destaca-se ainda por ser autor de grandes logomarcas, como a da Klabin, Eucatex e do Itaú.

            Wollner foi aluno da primeira turma do Instituto de Arte Contemporânea do Masp, criado por Pietro Maria Bardi (com quem teve aulas, juntamente com Aldemir martins), Lina Bardi e Jacob Ruchti, em 1951. Wollner teve influências de muitos, como de Karl Gerstner , que 1959 fundou a agência de propaganda Gerstner + Kutter . Em 1962 a agência recebeu um novo membro, Paul Gredinger, tendo como novo nome GGK (Gerstner, Gredinger & Kutter). Quando realizou entre 1951 e 1954 pinturas geométricas, teve influências do passado, vindas de Albrecht Dürer. Recebeu ainda ajuda de Francesc Petit quando criou marcas como a do banco Itaú, por exemplo. No instituto teve cursos com Roberto Sambonet e conheceu Flávio Motta.

Por seus trabalhos neste instituto, recebeu uma bolsa de estudos na Alemanha, em Ulm, na famosa escola de design “Hochschule fur Gestaltung”, sucessora da Bauhaus (escola de design, artes plásticas e arquitetura que funcionou entre 1919 e 1933 na Alemanha. A Bauhaus foi uma das primeiras escolas de design do mundo). Na escola de Ulm, teve contato com as idéias de Max Bill (designer gráfico, designer de produto, arquiteto, pintor, escultor, professor e teórico do design, cuja obra o coloca entre os mais importantes e influentes designers do século XX), assim como Geraldo de Barros. Em 1951 Wollner faz uma exposição para homenagear Max Bill. Ainda em Ulm, fez estágio no escritório de Otl Aicher , tendo participado da implantação dos projetos da Braun, Lufthansa e Herman Miller. Wollner atingiu seu auge no Brasil, juntamente com Paul Rand e Saul Steimberg nos Estados Unidos.

Mas foi na volta ao Brasil que, com Geraldo de Barros formou o Grupo Ruptura, formado inicialmente por Waldemar Cordeiro, Lothar Charoux, Geraldo de Barros, Luiz Sacilotto, Kazmer Féjer, Anatol Wladyslaw e Leopoldo Haar, artistas que achavam que era necessária uma nova forma de arte, que pensasse e agisse diretamente na sociedade contemporânea. Os artistas se reuniam regularmente para discutir os novos caminhos da arte, da arquitetura e do design (termo este que era novidade no Brasil). A idéia era organizar um projeto de reforma para a cultura brasileira. Assim, não existiria nome mais significativo do que Grupo Ruptura.